Análisis de crítico de las obras de Moneo y Gehry
Ensayos y reflexiones recapitulados a través de lecturas
Ruthmary Y. Gotay Ramírez
En la última clase, se analizó la idea de construir un centro de convenciones con la apariencia de dos rocas en la ribera del río, influenciado por las creaciones de Matisse y Jasper Johns. El arquitecto señaló que esta estructura no solo simboliza una escultura de gran tamaño, sino que también plantea una reflexión sobre la conexión entre arte y residuos industriales, haciendo referencia a una escultura elaborada con latas de cerveza. Una relación fue establecida entre las figuras geométricas simples y esta escultura dual, resaltando la influencia de proyectos destacados como la Ópera de Sydney y las enseñanzas del posmodernismo en el proceso creativo del arquitecto, quien también cuenta con una sólida formación académica influenciada por Hudson y su trabajo previo en Dinamarca.
Como estudio se estuvo mostrando el proyecto del arquitecto Moneo, resaltando la conexión entre el arte y la industria. Se analizó cómo el desarrollo creativo del arquitecto incorpora conceptos poéticos y metafóricos, los cuales se manifiestan en la arquitectura diseñada. La ubicación del Cursal fue visto como un tributo a un instructor, demostrando que el arte consiste en una colección de elementos que, en conjunto, crean una obra. Esta visión desafía la idea de una obra perfecta y tiene como objetivo crear diversas colecciones y opciones. En la clase, se analizó la relevancia de las pautas de inicio y finalización en el ciclo de cambios en la arquitectura. Se presentaron ideas como la gramática de formas, que cuenta con reglas de forma y un generador de derivaciones, resaltando la importancia de organizar y categorizar las versiones de forma eficiente. Se explicaron las reglas de Spark, Transformación y Terminación, destacando la importancia de reconocer cambios clave que generan versiones alternativas en paralelo y en secuencia. Un examen de arquitectura centrado en esta gramática de formas permitió comprender la conexión entre variaciones y tipos arquitectónicos.
También se investigó la creación natural de formas, mostrando cómo la presión y el ambiente afectan la forma, utilizando virus y burbujas como ejemplos. Se resaltó la conexión entre la física, las matemáticas y la arquitectura, indicando una inclinación en la arquitectura moderna a emular la creación orgánica de formas. Se mencionó el esquema evolutivo de Darwin, destacando la influencia de factores genéticos y físicos en la evolución, como los picos de las aves en las islas Galápagos. La lección también trató sobre cómo la arquitectura tradicional está influenciada por aspectos físicos como la geología y el entorno. Se hizo hincapié en la distinción entre la visión orgánica y abstracta en la arquitectura, utilizando como ejemplos a Geri y Moneo. Se analizó la estructura del Guggenheim de Nueva York, que se aleja del modelo tradicional de los museos al incorporar una rampa en espiral, y cómo afecta la percepción y experiencia espacial de los visitantes.
Por último, se consideró la relevancia de la fragmentación en la arquitectura contemporánea. Moneo y Geri emplean procesos de fragmentación y ensamblaje para generar formas coherentes y equilibradas. La lección finalizó resaltando que la creatividad en arquitectura no radica en crear algo totalmente original, sino en reestructurar y adaptar elementos ya existentes de forma singular. Fue requerida la lectura de "The whole is the untrue" para ahondar en la relevancia del fragmento en la arquitectura, resaltando la influencia de Rodin y la perspectiva contemporánea sobre la independencia de los fragmentos en contraposición al edificio completo.
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